导演万博成摄影手札

“自2019年年初至今,我已经使用MAVO LF拍摄了6部故事短片了,MAVO LF表现的非常稳定、出色。此外,在使用过程中,我和Kinefinity的伙伴们也建立了深厚的友谊,他们对创作的重视和支持让我十分感动,因此我很乐意将我使用MAVO LF的拍摄经验分享给大家,希望对Kinefinity摄影机感兴趣的朋友,有所帮助。”《茂然一日》导演万博成如是说到。



茂然一日  

项目介绍

这次分享的故事短片是我的研究生毕业作品《茂然一日》,我在这部影片里同时担任编剧、导演、摄影。短片讲述了一个初中男孩的成长故事,主角曾茂然是一个沉溺在侦探漫画和流行电影中的初中生,脑子里充满了不切实际的幻想,一天,在被他“厌恶已久”的班主任当众”羞辱“之后,他向自己的好友“老丁”提出了整治班主任张必然的方案。他们计划在晚上从教师办公室偷走张必然精心准备的教案,让他在第二天的公开课上出一个大丑。偷教案的过程一波三折,最终却有惊无险,茂然拿到了教案,但是教案里夹着的一本家访笔记却让他发现了老师的另一面,在一次不为他所知的家访当中,张必然为了维护他而善意欺骗了他的母亲。这让茂然辗转难眠,第二天早上醒来,他觉得如果继续实施他的计划有违心中的“正义”,他决定将备课本还回去,谁知时间本就有限,在赶往学校的途中还出现了意外,茂然的还书计划最终落空,在校园的朗朗读书声里,站在教室外的茂然陷入了自责之中。

整体风格倾向

由于这是一个有关青春期男孩的故事,同时这个男孩还热爱幻想,我希望影像是有活力的,张扬的,甚至有些时候是夸张的,但这也是个关于小男孩内心的故事,所以应当使影像具有相当的亲密感,拉近观众和主人公的距离,让观众感知到角色的情绪,在整体气氛上,这个故事虽然发生在现在,但我想使影片有一种回忆的气质,通过一些能够唤起中学记忆的色彩和布景来使观众共情。

摄影设计

基于整体风格的需要,我进行了以下设计:首先是镜头焦距的选择,在我看来,不同焦距镜头最重要的作用不是控制景别,而是定义我们在一部影片中摄影机与人物之间的距离关系,在拍摄同样景别的画面时,使用短焦距镜头,我们会更靠近人物,使用长焦距镜头时,我们会更远离人物。而摄影机和人物之间的距离关系,就是观众与人物的距离关系,因为摄影机代表着观众的眼睛,摄影机靠近人物,我们会觉得与人物亲密,摄影机远离人物,我们会觉得与人物疏远,同时摄影机与人物之间的距离还代表了作者的阐述角度和视点,在较远的位置拍摄人物意味着此时摄影机审度的意味更浓,而在很近的距离拍摄意味着此时更强调要体验和感知角色的情绪。

在使用短焦距镜头拍摄人物近景的时候,处在前景的人物非常突出,人物的情绪变化也被放大了,观众很容易关注到角色的情感变化,同时由于摄影机时刻紧靠着人物,观众在人物的带领下,能够获得置身于故事之中的感觉,如《天使爱美丽》、《鸟人》都采用了这种方式来拍摄人物,全片都使用短焦距镜头拍摄。

在《茂然一日》当中,我需要观众和主角产生亲密感,感受他的情绪变化,像一个朋友那样时刻在他的身边,所以我选择使用短焦距镜头拍摄全片,让摄影机尽可能的靠近他,以此来强调和放大茂然的情绪,同时拉近观众和茂然的距离。整部短片除了一些特殊的镜头外,在常规叙事段落基本使用21mm、25mm、35mm三个焦段的镜头拍摄。

短焦距镜头使得人物的动作更加夸张,空间透视感强烈,它所营造出来的电影时空,更符合茂然所体验到的世界的外观,这个年纪的小男孩,身体里充满了急需释放的活力,情绪变化多端而不懂得克制,时刻准备着把从漫画书和流行小说里看到的情节在现实里重现,世界在茂然的眼中是躁动和稍微失真的,短焦距镜头很好的展现了他眼中的世界。

在整体配色的选择上,最初和美术指导讨论采用风格化的调色方案,但是经过实验片的拍摄,我们发现拍摄地湘西的色彩元素非常丰富,很难去把它们和谐的组织到一起,往往经过风格化的调色之后,会破坏景物固有色原有的美感,最终我们放弃了风格化的调色方案,决定保留景物的原色,并从服装和布景当中去寻找一种能展现青春气息的代表色。然后我们尝试选择取景地所在学校的校服的天蓝色和白色作为角色的代表色,非常幸运的是我们发现这个配色在这所学校里随处可见,教师办公室的办公桌,窗帘,还有学校里的建筑都有这种配色,最终我们决定把教室内部也刷成天蓝色和白色,和校服相配,形成影片的代表色,用来代表中学生的活力和生机。

在光线处理上,主要的设计集中在夜景和小男孩的幻想段落,在这个片子当中,白天的时候茂然的生活基本是处于被压抑和平淡无奇的状态,所以在白天我的光线处理基本是遵从时段,气候等自然逻辑,反差适中,光线较为柔和,并不过于干涉剧情。而到了夜晚,则成了茂然的主战场,在光线处理上,我选择了高反差、大量的暗部、烟雾、冷暖光线的对比来增加气氛和戏剧性。

我让道具光源尽可能的参与到造型和叙事中来,光效的变化也是结合剧作来进行的,这样可以使得光线自然的参与到叙事中,而不至于产生光线无逻辑加入造成的间离。烛火,手电筒,楼道灯,钥匙灯,都是既作为实际光源也作为造型光源在影片中出现。比如楼道灯和烛火就是剧情中的重要节点,茂然由于触发了警报,导致楼道的声控灯都亮起,一盏盏亮起的楼道灯可以增加紧张气氛。手电筒一闪而过的光线让老丁发现保安来巡查,而烛火则在保安来巡查的时候被老丁吹灭,画面随之全黑,自然过渡到下一个段落。

在茂然偷取老师备课本的场景,整个段落基本使用一个小钥匙扣灯来作为主光源,没有底子光和辅光,由于这种微弱的光源衰减十分强烈,只有在离光源十分近的时候,才能被照亮,所以除了茂然的面部,他整个人都浸入在黑暗之中,我希望用这种效果来营造神秘感和紧张气氛。

在这个段落里面,我使用钥匙扣灯作为唯一光源的设想借助MAVO LF优异的高感表现才得以实现,整个段落是在ISO 5120的设置下拍摄的,在高感模式下,MAVO LF依然保持了很高的信噪比,噪波在可以接受的范围之内,并未影响观感。

我觉得双原生感光模式对于摄影创作来说,最重要的意义就在此体现,在高感模式下可以使用真实光源进行照明,捕捉微弱的光线变化,而不用为了制作合适的道具灯费尽心思,如果在ISO 800的情况下,这个钥匙扣灯必须要道具师专门制作,让它能够提供足够的照度以达到曝光要求,但是这样的足够亮的道具灯它的衰减程度并不真实,同时因为它足够亮,光线可以照射到更远的地方,在环境中产生更多的漫射光,因此不会产生如此大的反差,并且它的亮度太高,光心及其周围可能会过曝至不适合拍摄到画面中,而我希望光源作为叙事的一部分,能够与演员交互,自由的进出画面,出现在它该出现的位置,这种真实感对我而言十分重要。

当然双原生感光对学生作业最大的帮助还是灵活和节省预算。在我拍摄夜外的时候,高感依然给我提供了巨大的便利,这次夜外戏份拍摄使用最大的功率的灯具是两盏2.5K的HMI菲涅尔透镜灯,我用两盏2.5K打满一块12X12的柔光布,放在离拍摄所在的平台15米外的楼顶(平台比楼顶低两层)用来提供我需要的环境光,然后在近处用爱图仕300D作为主要造型光来拍摄,在ISO 5120的情况下这些灯具是足够的。做一个大概的换算,如果我们以ISO 800拍摄,要达到ISO 5120下2.5K HMI灯具的曝光,需要使用16K的HMI灯具来提供照明,而普通的市电难以承受这么大功率的灯具,我们必须从附近的电箱拉线接电,或者使用发电车,由此带来的时间成本和经济成本是学生作业这种规模的制作难以承受的,即使可以承受,我也不愿意在有限的成本下使用这种布光方式,把有限的资金给到美术部门、录音设备,把有限的时间留给演员和导演去调整表演和调度,这些能使得影片更加出彩,毕竟观众是来看故事的,不是来看噪波的,在预算受限的情况下追求纯净的夜外画面是不明智的,当然在预算和时间较为充足的情况下还是要尽量保证更好的技术指标。

但是这也是我第一次完全使用ISO 5120去拍带大环境的夜外,虽然做过试验片,第一天拍完还是有点担心,但是看过DIT粗调色的画面之后就基本放心了,最后出来的效果也是很满意的。

在小男孩的幻想段落,我用了更有表现性的光线来展现小男孩的内心,并模拟了小男孩所幻想的漫画、电影桥段。

本片的运动镜头主要集中在“老师发现茂然看课外书”、“老师家访”长镜头、“茂然幻想中的舞台”、“茂然觉醒”这几个段落。我选择了如影s、有风老师制作的手持环、平衡车、印迹鲨鱼S1滑轨、图瑞斯JQ40二代摇臂、易事背来完成我所有的运动镜头拍摄,摄影机用的承托系统使用的是100mm碗口的三脚架和云台,这些也是MAVO LF的轻量化和模块化的优势,更轻和更小的机器可以让我用更轻量的承托设备和更简便的运动方案,能在一些狭小的空间里进行调度,同时还可以节省时间和摄影组的体能。

在家访段落的开头有一个两分钟的长镜头,摄影机需要穿过一个狭窄的巷子,更艰难的是这个巷子中间还有一根栏杆,正是因为如影s、MAVO LF、LOXIA镜头都具有很小的体积,我才能勉强挤过去,老师穿过整段小巷子的设计才得以实现。

在拍摄茂然幻想自己是皇后乐队主唱弗雷迪的这场戏中,为了气氛和表演的真实,我采取了演唱会现场的拍摄方式,我在平衡车上使用如影s和手持环以及易事背进行拍摄,根据演员的状态和他密切互动,保持摄影机和演员的“共舞”,然后从整段的镜头中截取我想要的动作,而不是让演员单纯表演我想要的动作,因为小演员有时候无法完全表演出我需要的感觉,但是让他自然沉醉在舞台和音乐中,可以让他自然迸发出更有张力的动作。

这个段落从带摄影机排练到拍摄完成大概用了四个小时,老师家访的长镜头是三分钟,一共拍了二十二条才过,带摄影机排练也花了一定的时间,虽然我习惯自己掌机,但是力气比较小,所以MAVO LF这样的轻量化设备对我非常友好,即使是使用稳定器长时间的拍摄长镜头也不会让我很疲惫,可以一直保持良好的工作状态。

在拍摄“茂然觉醒”的段落的时候,整段戏是用一个俯拍的横移来完成的,这一设计也是借助图瑞斯JQ40二代摇臂和如影s才得以完成,由于机位要足够高,几乎贴到屋顶,床比较大,摇臂要架到离拍摄区较远的位置,常规的小摇臂臂展不够,而JQ40是可以伸缩的,最长可以到五米,完全可以达到我需要的高度,然后由于MAVO LF是挂在如影s上的,我的助理可以通过APP控制电子云台,配合我的摇镜头来保证最好的摄影角度,同时摇臂是架设在摄影云台上的,用摄影云台来操控摇臂能让我对运动的控制更加精确和平滑。

结语

《茂然一日》这部片子的表现形式非常丰富,使用的拍摄方法多样、要应对的光线环境也非常复杂,但MAVO LF完全能够胜任,它灵活的使用方式、对众多镜头的支持、惊人的高感、小巧的体积、简洁高效的后期流程完全消除了摄影师在常规技术实现上的一切顾虑,极大的解放了摄影师的创造力。